Tutoriales
Tutoriales oficiales
Guías paso a paso del equipo de DreamOddly, desde el guion y el storyboard hasta los personajes y la generación de imágenes.
Time-lapse (time-lapse)
El time-lapse comprime cambios largos como las estaciones, el cielo de la ciudad o un día entero en una calle antigua.
Arma primero el esqueleto
Arrastra a la línea de tiempo los tramos de video ya adoptados en el orden del storyboard, sin apresurarte con transiciones o efectos.
Los dos que siempre piden el mismo libro
En la biblioteca, dos personas siempre piden prestado el mismo libro, pero nunca se cruzan la mirada.
Foco selectivo poco profundo (técnica general)
Sujeto nítido y fondo difuminado; muy usado en primeros planos emocionales y de producto.
Capas de pista de audio
Separa en capas el diálogo, la narración, la música y los efectos para poder ajustar cada uno por separado.
Planos vacíos y de entorno
Genera un plano vacío sin personajes cuando la transición necesite un respiro.
Ruta para compartir
La pieza final puede generar una página pública para compartir o un enlace incrustable.
El uso del silencio
Deja silencios antes y después de las frases clave para generar atención y tensión.
Un día en el pueblo
La leche de soja del amanecer, el mercado matutino y los corredores junto al río se entrelazan en un solo día en el pueblo.
Nitidez y formato de imagen
Revisa la configuración de formato/resolución (vertical I1, horizontal I8); el formato de exportación debe coincidir con la plataforma.
Ensamblaje en montaje
Arma pequeños «átomos de acción» al ritmo hasta formar un montaje, apoyándote en la edición y no en videos largos.
Retroceso revelador (pull-back-reveal)
El pull-back-reveal se aleja de un detalle para revelar el panorama completo, generando un efecto de «ahora entiendo».
Continuidad de la actuación
La misma emoción o acción debe «encajar» en los cortes entre planos, evitando saltos que resulten cómicos sin querer.
Codificación del color de vestuario
Convierte el color principal del vestuario en un nombre de color concreto y guarda la misma paleta de referencia en la ficha del personaje.
Comparar con el manual de guía
Revisa el capítulo 5 de la guía (crédito, recargas, regalo de primera compra) para confirmar que entiendes bien los límites entre el consumo de exportación y el crédito de regalo.
Luz motivada por el entorno real (técnica general)
Usa una fuente de luz real dentro del cuadro (lámpara de mesa, neón, vela) como luz principal.
Derivar tras un fallo de verificación previa
Si falla la verificación previa, señala la causa exacta (codec/disco/capacidad) y ofrece un acceso directo para resolverla.
Escenas de persecución
Divide la persecución en tramos combinando avance, lateral y obstáculos de riesgo.
Título seguro de derechos de autor
Describe la entrega de música con «estilo + emoción + duración», sin inducir el uso de canciones existentes protegidas por derechos de autor.
Consistencia facial del personaje
En la descripción del look, especifica la forma del rostro, la forma de los ojos, las cejas y el tono de piel, sin sustituir la descripción por palabras como «bonito» o «guapo».
Abre con un plano general (wide establishing)
Abre la secuencia con un wide establishing (plano general) que fije el tiempo, el lugar y la relación espacial antes de cortar a planos más cerrados.
La contención del personaje antagonista
El doblaje del villano o el imitador debe ser «calmado pero opresivo»; resulta más inquietante que un grito agudo.
Acción al compás (rhythmic action)
rhythmicAction: la acción se sincroniza con el compás de la música.
El artesano callejero de figuras de azúcar
Ropa de color liso, puños desgastados, manchas de caramelo ámbar y pequeñas quemaduras en los dedos.