チュートリアル
公式チュートリアル
DreamOddly チームによる手順解説。脚本、絵コンテ、キャラクター、画像生成まで扱います。
タイムラインとアップロードを照合
ローカルのプレビュー状態とサーバーへの転送状態を照合し、「手元では再生できるのに書き出し時に見つからない」事態を防ぐ。
候補は決定稿ではない
一度の生成で得られるのは候補。別案が必要なら追加生成し、確認後に1枚を「採用」して正式カットにする。
クローズアップで感情を拾う（close-up emotion）
感情のピークでは close-up を使い、震える手や目元、キーとなる小物を切り取る。
最初の1フレームで決まる
動画は開始フレーム、または開始・終了フレームから生成する。最初の構図と被写体を明確にして、後の動きに安定した基準をつくる。
ダンスと剣舞
ダンスや剣舞はビート単位で動きを分割する。
開始と終了をつなげる
開始・終了の2枠を使うなら、終了フレームを開始フレームの自然な結果にする。例：入る→到着する、構える→着地する。
クレイの島の配達人
丸みのある体、小さな郵便かばん、青い制服。ズボンの裾はいつも波しぶきでぬれている。
ショート動画の尺を守る
15〜60秒のショートは冒頭3秒で引き込み、短いクリップを密度高くつなぐ。
ミディアムで会話を運ぶ（medium dialogue）
セリフが続く場面は medium shots でテンポよくつなぐ。
殺陣とコンビネーション
アクションは「構え→接触→決め」の単位に分けて生成し、編集でつなぐ。
娘に月を撮る宇宙飛行士
宇宙服のバイザー内側に娘の写真を貼り、疲れの中にも優しさが見える表情にする。
長編シリーズ
各話のオープニングとエンディングを統一し、シリーズで継続できるメタデータにする。
ミックスは声を優先
音が重なる場面では、セリフとナレーションを音楽やSEより優先する。
冒頭のウェルカム
S1のショート動画やアニメーションでは、短い歓迎の言葉や口上を入れて親しみをつくる。
ドリーズーム（dolly-zoom-in / dolly-zoom-out）
dolly-zoom-in / dolly-zoom-out でめまいや気づきを表す。1作品につき多くても1回に抑える。
素材の完全性を確認
メイントラックに未採用素材のプレースホルダーがないか確認する。素材が欠けると空フレームになる。
神獣でひもとく文化のかたち
『山海経』の神獣を案内役に、想像力と文化的シンボルをひもとく。
二つの流れをクロスカット
二つの進行を交互に見せ、切り替えを徐々に速めて、衝突が迫る感覚をつくる。
次作へつなげる
完成版とプロジェクトを次作の出発点にする。キャラクター、シーン、スタイル、制作フローを再利用し、シリーズへ育てる。
声より先に「性格」で選ぶ
声優選びでは、落ち着き、せっかち、優しさといったキャラクターの性格を先に合わせ、その後で声質を見る。
バレットタイム（bullet-time-orbit）
bullet-time-orbit で、ほぼ静止した一瞬を複数の角度から回り込んで見せる。
メイントラックを絵コンテに合わせる
タイムラインのメイントラックを絵コンテ順に並べ、ショットカードの尺と番号を照合基準にする。
見落とされた一瞬
一見いつもどおりの監視映像。スロー再生して初めて、誰もが見落とした画面隅の一瞬が浮かび上がる。
手作り茶刀の刃付け
手作りの茶刀――刃付けの一手だけで、職人のこだわりを伝える。